Todo acerca de Cómo respirar con la boca abierta sin comprometer la voz

En este día exploraremos en un asunto que tiende a generar mucha discusión en el contexto del universo del interpretación vocal: la ventilación por la boca. Se considera un aspecto que varios discuten, pero lo indudable es que, en la gran parte de los casos, se vuelve fundamental para los intérpretes. Se suele escuchar que inhalar de esta vía deshidrata la región de la garganta y las cuerdas sonoras, pero esta afirmación no es enteramente cierta. Nuestro sistema de ventilación está en permanente actividad, permitiendo que el flujo de aire penetre y sea expulsado sin pausa a través de las cuerdas sonoras, ya que forman parte de este proceso orgánico.



Para asimilarlo mejor, imaginemos qué ocurriría si respirar por la abertura bucal terminara siendo realmente perjudicial. En contextos diarias como ejercitarse, marchar o incluso al descansar, nuestro sistema corporal estaría obligado a bloquear de forma instantánea esta paso para evitar lesiones, lo cual no sucede. Por otra parte, al hablar, la boca también puede secarse, y es por eso que la humectación cumple un rol crucial en el cuidado de una cualidad vocal en óptimas condiciones. Las cuerdas sonoras poseen un recubrimiento por una membrana mucosa que, al igual que la capa externa, precisa conservarse en condiciones apropiadas mediante una apropiada hidratación. Aun así, no todos los líquidos desempeñan la misma labor. Opciones como el té caliente, el bebida de café o el infusión de yerba mate no reponen líquidos de la misma forma que el agua potable. Por eso, es importante enfatizar el consumo de agua natural.



Para los artistas vocales con trayectoria, se recomienda beber al menos tres litros de H₂O de agua pura al día, mientras que quienes se dedican al canto por hobbie están aptos para mantenerse en un margen de dos unidades de litros al día. También es crucial omitir el consumo de bebidas alcohólicas, ya que su volatilización dentro del sistema corporal coadyuva a la resequedad de las cuerdas vocales. Otro aspecto que puede incidir en la cualidad vocal es el reflujo gástrico. Este no se reduce a un aislado capítulo de sensación ácida ocasional tras una alimentación excesiva, sino que, si se produce de forma recurrente, puede inflamar la capa mucosa de las cuerdas vocales y menguar su eficacia.



Pasemos a ver, ¿qué razón es tan fundamental la ventilación bucal en el actuación cantada? En canciones de tempo rápido, apoyarse de manera única de la toma de aire nasal puede generar un conflicto, ya que el tiempo de toma de aire se ve reducido. En contraste, al ventilar por la vía bucal, el aire penetra de forma más inmediata y veloz, impidiendo cortes en la secuencia de la emisión sonora. Hay quienes afirman que este clase de ventilación hace que el oxígeno se alce de forma abrupta, pero esto solo se da si no se ha desarrollado correctamente la forma de emisión sonora. Un artista vocal preparado practica la aptitud de manejar este procedimiento para impedir estrés superfluas.



En este espacio, hay múltiples ejercicios diseñados para optimizar la eficiencia respiratoria tanto con la vía nasal como con la vía bucal. Practicar la respiración bucal no solo permite aumentar la fuerza pulmonar, sino que también contribuye a controlar el paso de aire sin que se produzcan modificaciones súbitas en la salida de la cualidad vocal. Actualmente dirigiremos la atención en este punto.



Para comenzar, es beneficioso realizar un rutina aplicado que facilite ser consciente del acción del tronco durante la respiración. Coloca una mano abierta sobre la zona alta del pecho y la otra en una parte más baja del tronco. Toma aire por la cavidad bucal procurando preservar el organismo firme, evitando acciones abruptos. La región más elevada del cuerpo solo debería accionarse suavemente, aproximadamente medio espacio de medio cm o un cm como cota superior. Es fundamental evitar tensar el vientre, forzarlo hacia adentro o hacia afuera, o tratar de expandir las estructuras costales de modo forzada.



Existen muchas nociones erróneas sobre la toma de aire en el actividad cantada. En el tiempo antiguo, cuando la herramienta científica aún no facilitaba asimilar a plenitud los procesos del sistema corporal, se diseminaron concepciones que no siempre eran exactas. Hoy en día, se conoce que el canto tradicional se apoya en la potencia del cuerpo superior y el soporte respiratorio, mientras que en el canto popular la disciplina se modifica basado en del estilo vocal. Un equívoco corriente es intentar exagerar el acción del área media o las costillas. El organismo actúa como un mecanismo de fuelle, y si no se facilita que el aire circule de modo fluido, no se alcanza la presión idónea para una interpretación sonora eficaz. Asimismo, la situación física no es un inconveniente dominante: no afecta si alguien tiene algo de panza, lo fundamental es que el organismo trabaje sin provocar tensiones innecesarias.



En el proceso de respiración, siempre existe una breve pausa entre la inhalación y la expulsión. Para observar este hecho, posiciona una mano abierta en la región superior del torso y otra en la sección baja, aspira aire por la vía oral y percibe cómo el caudal se suspende un segundo antes de ser sacado. Aprender a gestionar este punto de cambio simplifica enormemente el dominio de la respiración en el proceso de cantar.


Para afianzar la solidez y perfeccionar el regulación del flujo de aire, se aconseja practicar un trabajo simple. Para comenzar, libera el aire completamente hasta mas info desocupar los pulmones. A continuación, ventila una vez más, pero en cada ronda intenta absorber menos aire y dilatar la salida de oxígeno cada vez más. Este sistema contribuye a fortalecer el músculo diafragmático y a perfeccionar la administración del caudal durante la interpretación vocal.



Si es tu primer encuentro aquí, un saludo de acogida. Y si ya has estado antes, una vez más, gracias por tu compañía. Será hasta pronto en poco tiempo.